干货丨杭州高考美术色彩培训，三分钟教程
阅读 · 发布日期 2018-09-18 · 作者 吴越画室
色彩画是绘画、建筑设计、工艺美术、影视美术、戏剧美术的美术专业招生必考的科目。水粉画以及工具、材料、操作相对方便，色彩表现力强等优点而被各类美术院校选定为色彩考试的一个课目。学习色彩，掌握水粉画工具材料性能以及表现技法，与学习素描一样，都要由浅及深由易渐难，循序渐进的展开才能逐步把握为适应考试需要，大多数考生需要提前选择水粉画的工具、材料进行训练和考前准备。下面是几项需要注意的点：
1. 颜料：用于色彩画的水粉，颜料（亦称宣传色，广告色）一般购买24种就够了，在水粉色中玫瑰色、青莲色、紫罗兰最易泛色，影响画面效果，一般忌用。
2. 纸张：用于水粉画的纸张有铅画纸、水粉纸和水彩纸等，购买纸张时需选购纸质紧、发色好、附着力强的纸张。（考试用纸一般都用铅画纸）
3. 画笔：水粉画所用的笔主要是水粉笔，也有用油画笔、化妆笔以及毛笔作画的。一般可选购1~10号大小不同型号的笔使用。
4. 画具：水粉画具包括画夹、画板、调色盒、水罐吸水布等工具。考生平时练习或用于考试可准备四开铅画纸稍大的画夹、画板就行了，而调色盒则一定要选购大容量的。
作画单靠色彩感觉去操作，就会带有一定的盲目性。虽然作画应该是有感觉出发，但通过实践总结而上升理论的学习，就会产生理性，从而支配感觉，影响感觉。因此初学者就不能单纯的只注意感觉的训练，而应以一定的理论作指导。有的初学者只看到物体固有色，概念性用色，把生动的对象描绘的十分简单而平凡，色彩之间没有联系，看上去似乎用了很多颜色，但却没有色感，更谈不上整体色调的艺术性。造成这种现象的根本原因是在练习中缺乏理论的指导。
要想把握住画面上的色彩关系就必须从整体出发，从对象的复杂甚至繁乱的色彩变化中去把握基本色彩关系，不要孤立地去捕捉某一物体的色彩，不要看一眼画一笔，而应该用比较的方法去寻求物体间相互的色彩联系。有比较才有鉴别，所以在座化的过程中，每一块色彩都要经过比较。这就要求用眼多语用笔，因此，离开了比较的方法就不能准确地表现对象的色彩。
那么如何观察和表现色彩呢？主要从一下六个面来看：
1. 色彩冷暖的分析与比较
2. 色彩纯度的分析与比较
3. 色彩明度的分析与比较
4. 整体色彩的分析与把握
5. 色彩整体与局部的分析与比较
6. 湿画法、干画法、干湿结合画法的分析
